Steven Soderbergh y la revolución del cine: reflexiones sobre 'Presence' y la industria cinematográfica
El prolífico director nos ofrece una mirada íntima sobre su más reciente película, los retos del streaming y la evolución de la audiencia.
Una perspectiva única en 'Presence'
Steven Soderbergh es conocido por desafiar las normas del cine tradicional, y su última película, Presence, no es la excepción. Este thriller psicológico, filmado desde el punto de vista de un fantasma, presenta una narrativa cautivadora en la que el director, bajo el pseudónimo Peter Andrews, se convierte prácticamente en el protagonista al encargarse también de la cinematografía. Rodada en tan solo 11 días, Soderbergh describió la experiencia como "un verdadero ejercicio físico y mental", ya que incluso usó zapatillas para evitar ruidos mientras operaba la cámara."Nunca había hecho algo tan inmersivo desde un punto de vista técnico y emotivo", afirmó el director durante una entrevista. Al explorar la perspectiva de un espíritu atrapado, la película trasciende el simple género de terror para profundizar en temas como el trauma y la repetición de la violencia.
La crítica al streaming: "La fuerza más destructiva para las películas"
Soderbergh no escatimó críticas hacia las plataformas de streaming, las cuales considera como "la fuerza más destructiva que el cine ha enfrentado". Según él, la falta de transparencia en el rendimiento económico y el impacto cultural de las películas distribuidas en streaming es un problema que dificulta a los cineastas calibrar sus logros."El cine es un arte público", argumenta. "Necesitamos saber cómo las audiencias reciben nuestras películas para ajustar nuestro trabajo. La invisibilidad económica y cultural que el streaming promueve nos deja sin puntos de referencia."
No obstante, Soderbergh también observa con optimismo que plataformas como A24 y Neon han atraído a audiencias jóvenes, a quienes llama "la generación de Letterboxd". Estas nuevas audiencias buscan obras más artísticas y autorales, lo que podría indicar un resurgir del cine independiente.
Adaptación: La clave de su longevidad
A lo largo de su carrera, Soderbergh ha demostrado un talento particular para reinventarse. Desde Out of Sight hasta la saga de Ocean's 11, su filmografía no solo abarca géneros diversos, sino también una constante evolución técnica y narrativa. "Soy como la cucaracha de la industria del cine. Puedo sobrevivir a cualquier cambio", dice.El director admite que el impulso de reinventarse en cada proyecto es una respuesta natural a su deseo de explorar lo desconocido. "No quiero sentirme cómodo en lo que hago. Es como correr hacia una meta que probablemente nunca alcance, pero eso es lo que hace que valga la pena."
'Presence' y el futuro del cine
Con Presence, Soderbergh no solo se muestra como un director, sino como un creador dispuesto a romper moldes para ofrecer una experiencia única que trascienda géneros. Aunque la película aún no ha sido lanzada, su enfoque minimalista e innovador ya está generando expectativas tanto en audiencias generales como en críticos especializados.Al preguntársele si considera que ha alcanzado el nivel de sus héroes cinematográficos, como Francis Ford Coppola o Orson Welles, Soderbergh responde con humildad: "Estoy orgulloso de trabajos como Out of Sight, pero no me considero un cineasta al nivel de alguien que ha hecho Apocalypse Now. Lo mío es más terrenal, y estoy bien con eso."
En un panorama donde las películas más reconocidas ya no suelen ser las más taquilleras, Soderbergh apuesta por seguir buscando maneras de conectar con el público sin comprometer su visión artística. Como él mismo lo dijo, "El arte consiste en hacer preguntas, y el cine es un gran vehículo para ello."
El legado de Steven Soderbergh
A sus 62 años, Soderbergh sigue siendo uno de los directores más influyentes y activos de Hollywood. Con su enfoque vanguardista y su habilidad para trabajar tanto dentro como fuera del sistema, ha demostrado que el cine sigue siendo un medio dinámico y poderoso, capaz de adaptarse a los tiempos.Fotografías minimalistas, narrativas intensas y una pasión inquebrantable por la experimentación son solo algunas de las características que definen su obra. Si alguien está demostrando que el cine independiente aún tiene mucho que aportar, ese es Steven Soderbergh.
Este artículo fue redactado con información de Associated Press